Советские актёры, которые неожиданно стали великими режиссёрами

Се­год­ня по­го­во­рим о наи­бо­лее из­вест­ных со­вет­ских ак­тё­рах, про­ме­няв­ших фокус объек­ти­ва на ре­жис­сёр­ское крес­ло или успеш­но сов­ме­стив­ших ка­рье­ру ар­ти­ста с долж­но­стью ки­но­ру­ко­во­ди­те­ля. Сер­гей Бон­дар­чук Сер­гей Бон­дар­чук был та­лант­ли­вым сту­ден­том ма­стер­ской Сер­гея Ге­ра­си­мо­ва, где ве­ли­кий ре­жис­сёр пре­по­да­вал вме­сте с ак­три­сой Та­ма­рой Ма­ка­ро­вой. Дебют Сер­гея на экране со­сто­ял­ся в 1948 году, ему до­ста­лась роль Ан­дрея Валько, ком­му­ни­ста из фильма «Молодая гвардия».

Также Бон­дар­чу­ку до­ве­лось сыг­рать Сер­гея Ту­та­ри­но­ва в «Кавалере Золотой Звезды». Од­на­ко на­сто­ящая слава к ак­тё­ру при­шла в 1951 году. Он снял­ся в ки­но­лен­те «Тарас Шевченко», ко­то­рая смог­ла уго­дить са­мо­му Ста­ли­ну. Иосиф Вис­са­ри­оно­вич на­гра­дил фильм лест­ным от­зы­вом, а Сер­гея, ис­пол­нив­ше­го глав­ную роль, — зва­ни­ем на­род­но­го ар­ти­ста Союза.

В ка­че­стве ре­жис­сё­ра Бон­дар­чук ре­али­зо­вал­ся только спу­стя несколько лет. В 1959 году он по­ста­вил ки­но­фильм «Судьба человека» по про­из­ве­де­нию Шо­ло­хо­ва. Вспом­нив о своём ак­тёр­ском про­шлом, себя же и утвер­дил на глав­ную роль. Ан­дрей Со­ко­лов, на долю ко­то­ро­го вы­па­ли смерть близ­ких, ра­не­ния и тяж­кий плен, по­лу­чил­ся убе­ди­тельным.

Фильм по­бе­дил на Мос­ков­ском ки­но­фе­сти­ва­ле. Этому спо­соб­ство­вал и сильный сце­на­рий. К его на­пи­са­нию при­ло­жил руку сам Шо­ло­хов! Сна­ча­ла идея не по­ка­за­лась ему здра­вой, но, уви­дев как Бон­дар­чук ею горит, Ми­ха­ил сме­нил гнев на ми­лость. Ос­но­ва, на­пи­сан­ная Юрием Лу­ки­ным и Фё­до­ром Шах­ма­го­но­вым, была разо­бра­на с при­стра­сти­ем и ис­прав­ле­на самим ав­то­ром.

Только после этого на­чал­ся съё­моч­ный про­цесс. Успех вдох­но­вил Сер­гея, и вско­ре он при­сту­пил к съём­кам небезыз­вест­ной ки­но­эпо­пеи, в ос­но­ву ко­то­рой лёг самый об­суж­да­емый тол­стов­ский роман. В 1969 году кар­ти­на «Война и мир» взяла «Оскар» как луч­ший ино­стран­ный фильм. Позд­нее Бон­дар­чук вер­нул­ся к Шо­ло­хо­ву: «Они сражались за Родину» стал ещё одним пол­но­цен­ным ре­жис­сёр­ским про­ек­том.

Не все­гда ли­те­ра­тур­ные экра­ни­за­ции при­но­си­ли Сер­гею лю­бовь зри­те­лей и ми­лость кри­ти­ков. Че­хов­ская «Степь» и пол­ная па­те­ти­ки лента «Красные колокола» по книге Джона Рида, а также «Борис Годунов» только на­вре­ди­ли со­зда­те­лю: Бон­дар­чук попал под при­стальное вни­ма­ние де­мо­кра­тов. Павел Ка­доч­ни­ков Путь к славе Павла Ка­доч­ни­ко­ва на­чал­ся с те­ат­рально­го тех­ни­ку­ма при ТЮЗе, куда бу­ду­щий ар­тист, ре­жис­сёр и пе­да­гог по­сту­пил на ак­тёр­ское от­де­ле­ние.

Класс Бо­ри­са Зона пе­ре­ве­ли в ин­сти­тут в ре­зульта­те внут­рен­них рас­фор­ми­ро­ва­ний, и Павел ока­зал­ся со­всем мо­ло­дым — пят­на­дца­ти­лет­ним — сту­ден­том. В 1935 году он окон­чил вуз и стал слу­жить в Новом ТЮЗе у сво­его быв­ше­го пре­по­да­ва­те­ля. С того же года Павел ино­гда мелькал в кино. Де­бют­ным стал фильм «Несовершеннолетние».

Ка­доч­ни­ков не любил себя в кадре, од­на­ко в 1937 году пошёл сни­маться у Сер­гея Ют­ке­ви­ча. Мик­ро­ско­пи­че­ский эпи­зод в «Человеке с ружьём» был успеш­но отыг­ран. Затем Павел попал в фильм «Яков Свердлов» — тот же ре­жис­сёр за­хо­тел ви­деть юного ар­ти­ста сразу в двух ролях. Но узна­вать Ка­доч­ни­ко­ва на­ча­ли только после ко­ме­дии «Антон Иванович сердится» 1941 года.

В годы войны Павел по­явил­ся на экра­нах в се­рьёз­ных ки­но­кар­ти­нах «Оборона Царицына» и «Иван Грозный». «Подвиг разведчика», «Запасной игрок», «Укротительница тигров» — зри­те­ли тепло при­ни­ма­ли ак­тё­ра, а кри­ти­ки от­ме­ча­ли его та­лант к пе­ре­во­пло­ще­нию. «Яков Свердлов», «Повесть о настоящем человеке», «Далеко от Москвы» — эти фильмы и со­ци­ально зна­чи­мые роли нра­ви­лись пра­вя­щей вер­хуш­ке.

По­ра­бо­тав с Сер­ге­ем Эйзен­штейном, Ка­доч­ни­ков при­нял судьбо­нос­ное ре­ше­ние по­ки­нуть те­ат­ральные под­мост­ки на­все­гда. В 1956-1958 годах Павел ру­ко­во­дил ак­тёр­ской сту­ди­ей при Лен­фильме. Сам прак­ти­че­ски не сни­мал­ся: го­во­рят, попал в неми­лость к на­чальству. «Венец безбрачия» снял Ми­хал­ков, при­гла­сив Ка­доч­ни­ко­ва в «Неоконченную пьесу для механического пианино».

Снова по­сы­па­лись пред­ло­же­ния, но Павел уже не спе­шил их при­ни­мать. В 1965 году по­про­бо­вал себя в ре­жис­сёр­ском деле, сняв фильм «Музыканты одного полка». Зри­те­лю за­пом­ни­лись сле­ду­ющие кар­ти­ны Ка­доч­ни­ко­ва: «Снегурочка», «Серебряные струны», «Я тебя никогда не забуду», при­чём пе­ре­рыв между пер­вой и по­след­ней лен­той длил­ся целых пят­на­дцать лет.

До сих пор на го­лу­бых экра­нах мы ино­гда видим «Снегурочку» об­раз­ца 1968 года: она стала на­столько близ­ка зри­те­лю, что её смот­рит уже чет­вёр­тое по­ко­ле­ние. Свет­ла­на Дру­жи­ни­на Света Дру­жи­ни­на была хо­ро­ша в хо­рео­гра­фии: после тан­це­вально­го учи­ли­ща её ждала бле­стя­щая ка­рье­ра, по сло­вам пе­да­го­гов. Од­на­ко балет при­шлось оста­вить из-за се­рьёз­ной трав­мы и, чтобы про­кор­мить себя, де­вуш­ка по­да­лась в дик­то­ры.

Свет­ла­на вела раз­вле­ка­тельные пе­ре­да­чи: КВН, кон­цер­ты, дет­ские про­грам­мы. Когда Дру­жи­ни­ну уви­дел Сам­сон Сам­со­нов, по­сле­до­ва­ло пред­ло­же­ние сняться в фильме «За витриной универмага» в роли Сони Божко, тор­гу­ющей по­су­дой. Ак­три­са вспо­ми­на­ла: «Именно это первое свидание с магией кино и определило всю мою жизнь!

Здесь, в яростном и прекрасном мире кино, можно было реализовать все те знания, которые я приобрела ранее». С 1955 года Дру­жи­ни­на стре­ми­лась по­пасть в ар­ти­сты. Она по­сту­пи­ла на про­фильный фа­культет ВГИКа к Ольге Пы­жо­вой и Бо­ри­су Би­би­ко­ву. Ак­тёр­ский Свет­ла­на окон­чи­ла в 1960 году и сразу тру­до­устро­илась в Цен­тральную сту­дию ки­но­ак­те­ра и Ки­но­сту­дию им.

Мак­си­ма Горько­го. Роли были небольши­ми, но сни­ма­ли часто: «Орлиный остров», «На семи ветрах», «Какое оно, море?» и др. А в на­шу­мев­ших «Девчатах» у Чу­лю­ки­на Дру­жи­ни­на пе­ре­во­пло­ти­лась в те­ле­фо­нист­ку Ан­фи­су. К сре­дине 1960-х Свет­ла­на по­ня­ла, что хочет сни­мать сама: «Есть профессии, где женщин мало, но некоторые из них все равно добились успеха, двигали вперед науку, искусство, снимали замечательные фильмы, изобретали, летали в космос.

Я тоже решила внести свой вклад в кино. Кинорежиссура стала для меня не просто профессией, а своеобразным способом жить». В 1969 году бу­ду­щая звез­да вы­пу­сти­лась из ВГИКа, окон­чив ре­жис­сёр­ский фа­культет и пройдя ма­стер­скую Игоря Та­лан­ки­на. В ка­че­стве ди­пло­ма Свет­ла­на сняла «Зинку», кино по рас­ска­зу Вик­то­ра Ли­хо­но­со­ва «Что-то будет», с Со­ло­ми­ным и Фё­до­ро­вой в глав­ных ролях.

Мос­фильм при­гла­сил ре­жис­сё­ра на ра­бо­ту. Дру­жи­ни­на успеш­но сни­ма­ла ко­рот­кий метр, пока в 1974 году не вышло её «Исполнение желаний» по ро­ма­ну Ве­ни­ами­на Ка­ве­ри­на. Га­ли­на Ша­ла­ева пи­са­ла о Свет­лане так: «Широкий зритель узнал режиссёра Дружинину после выхода на экраны ее фильма «Исполнение желаний»… Так опре­де­ли­лось пер­вое на­прав­ле­ние ее твор­че­ской де­ятельно­сти.

Дру­жи­ни­на сни­ма­ла мяг­кие, ли­ри­че­ские фильмы, где в цен­тре ока­зы­ва­лись че­ло­ве­че­ские про­бле­мы, жизнь обыч­ных людей». Позд­нее ре­жис­сё­ра увлек­ли му­зы­кальные фильмы. Сна­ча­ла Свет­ла­на сняла ко­ме­дийную кар­ти­ну «Сватовство гусара» по тек­сту Ни­ко­лая Некра­со­ва «Петербургский ростовщик». Ак­тёр­ский со­став был раз­но­об­раз­ным: Ан­дрей Попов, Елена Ко­ре­не­ва, Ми­ха­ил Бо­яр­ский.

Съём­ки в Мос­ков­ской об­ла­сти, не успев тол­ком на­чаться, за­кон­чи­лись ка­та­стро­фой. Бу­ду­щий Д`Ар­та­ньян со­вет­ско­го ки­не­ма­то­гра­фа по­стра­дал и попал в больни­цу на несколько ме­ся­цев. Про­из­вод­ство фильма при­оста­но­ви­ли, пока Ми­ха­ил не вос­ста­но­вил­ся и не стал нор­мально хо­дить. В 1980 году Свет­ла­на сняла фильм по пьесе Алек­сандра Во­ло­ди­на «Дульсинея Тобосская».

Он тоже был му­зы­кальным, и ком­по­зи­ции к нему на­пи­сал Ген­на­дий Глад­ков. Ра­бо­та над ки­но­кар­ти­ной ве­лась в Баку: съё­моч­ная груп­па на­сла­жда­лась видом за­по­вед­ни­ков Ичери-Шехер и Го­бу­стан. Звёз­да­ми мю­зик­ла стали На­та­лья Гун­да­ре­ва и Борис Плот­ни­ков. Ин­но­кен­тий См­ок­ту­нов­ский писал об ак­три­се: «После «Дульсинеи Тобосской» я понял, что Гун­да­ре­ва — на­сто­ящий та­лант, она од­но­вре­мен­но и ку­хар­ка, и ма­дон­на, и слу­жан­ка, и ко­ро­ле­ва».

И это была за­слу­га Дру­жи­ни­ной, её ре­жис­сёр­ское ви­де­ние. Тре­тьим успеш­ным мю­зик­лом Дру­жи­ни­ной стал фильм «Принцесса цирка» по опе­рет­те Имре Кальма­на. Роль Ми­сте­ра Икс пред­на­зна­ча­лась Ма­ри­су Лиепе, быв­ше­му од­но­курс­ни­ку Свет­ла­ны. Од­на­ко, уви­дев Игоря Кеб­лу­ше­ка в бу­фе­те Большо­го, она ре­ши­ла сни­мать сту­ден­та МГИМО.

Он был родом из Че­хо­сло­ва­кии, а ино­стран­ные граж­дане на со­вет­ских экра­нах не осо­бен­но одоб­ря­лись ру­ко­вод­ством. Тогда Свет­ла­на пошла на ложь — ска­за­ла, что он из При­бал­ти­ки. Ком­па­нию Игорю в фильме со­ста­ви­ли На­та­лия Бе­ло­хво­сти­ко­ва, Ни­ко­лай Тро­фи­мов и Юрий Мороз. Од­на­ко наи­большую славу Дру­жи­ни­ной при­нес­ли не му­зы­кальные ки­но­лен­ты, а фран­ши­за о гар­де­ма­ри­нах.

Свет­ла­на Сер­ге­ев­на сняла пер­вый фильм в 1987 году, а по­след­ний вышел в 2023. Как знать, воз­мож­но, ре­жис­сёр с большой буквы Р по­да­рит нам ещё один…