В Москве открылся седьмой фестиваль китайской живописи

В Го­су­дар­ствен­ном музее ис­кус­ства на­ро­дов Во­сто­ка стар­то­вал седьмой фе­сти­валь тра­ди­ци­он­ной ки­тайской жи­во­пи­си в стиле гунби. Это уже усто­яв­ша­яся пло­щад­ка, объеди­ня­ющая ху­дож­ни­ков из Рос­сии и Китая во­круг од­но­го из самых тон­ких и дис­ци­пли­ни­ро­ван­ных жан­ров во­сточ­но­го ис­кус­ства. Экс­по­зи­цию со­ста­ви­ли более 150 работ, вы­пол­нен­ных в клас­си­че­ской тех­ни­ке, где каж­дая де­таль про­ду­ма­на до мельчайше­го штри­ха.

Осо­бое вни­ма­ние уде­ля­ет­ся двум сов­мест­ным про­ек­там — «Сто пионов» и «Цветущие иероглифы». Пер­вый рас­кры­ва­ет кра­со­ту од­но­го из самых по­чи­та­емых сим­во­лов Китая, вто­рой — об­ра­ща­ет­ся к па­мя­ти о Ве­ли­кой По­бе­де. Во­семь участ­ни­ков вто­ро­го про­ек­та, ис­пользуя по од­но­му иеро­гли­фу каж­дый, сло­жи­ли фразу о мире, кра­со­те и веч­но­сти, во­пло­тив её в кар­ти­нах жанра «цветы и птицы» — тра­ди­ци­он­но­го для гунби.

Пион вы­сту­па­ет в роли культур­но­го моста. В ки­тайской тра­ди­ции этот цве­ток ве­ка­ми ас­со­ци­иро­вал­ся с бла­го­род­ством, про­цве­та­ни­ем и го­су­дар­ствен­ным ве­ли­чи­ем. Его вы­ра­щи­ва­ли в им­пе­ра­тор­ских садах, а изоб­ра­же­ни­ями укра­ша­ли одеж­ды и пред­ме­ты быта знати. В рус­ской культу­ре пион также несёт глу­бо­кий смысл: он часто по­яв­ля­ет­ся в садах как знак ува­же­ния к про­шло­му, сим­вол па­мя­ти и неж­но­сти.

Стиль гунби, воз­ник­ший более двух тысяч лет назад, тре­бу­ет от ма­сте­ра тех­ни­че­ско­го вла­де­ния ки­стью и внут­рен­ней со­бран­но­сти. Ра­бо­та на­чи­на­ет­ся с точ­но­го кон­ту­ра, вы­пол­нен­но­го тушью, а затем — слой за слоем — на­но­сят­ся про­зрач­ные ми­не­ральные крас­ки. Так рож­да­ет­ся изоб­ра­же­ние, где каж­дая жилка ле­пест­ка, пё­рыш­ко птицы или склад­ка ткани пе­ре­да­ны с юве­лир­ной точ­но­стью.

Фе­сти­валь впер­вые про­шёл в 2018 году, и с тех пор стал еже­год­ным со­бы­ти­ем в культур­ной жизни сто­ли­цы. За семь лет его по­се­ти­ло около 60 тысяч че­ло­век, а более по­лу­то­ра тысяч при­ня­ли уча­стие в ма­стер-клас­сах — мно­гие впер­вые взяли в руки тушь и кисть, чтобы по­про­бо­вать по­вто­рить древ­ние при­ёмы. В про­грам­ме те­ма­ти­че­ские лек­ции, экс­кур­сии и прак­ти­че­ские за­ня­тия, при­гла­ша­ющие зри­те­лей при­кос­нуться к древ­не­му ис­кус­ству соб­ствен­ной рукой.

Вы­став­ка будет до­ступ­на до 25 ян­ва­ря 2026 года.